农民起义胜利之后，头领做的第一件事情便是：奸淫公主，娶其为妻……个中的意义犹如——“挟天子以令诸侯”，为洗清自己的贫贱之血，从而获得贵族的统治资格；草民寒窗苦读，数年之后，终于考取状元，皇帝赏他自己的女儿，封为“驸马”，亦为表示——此人已被纳入皇门，用来平息“博识”无法彻底应对的“青云”之险。

 

影片背景为五代十国间，中原大乱，盛唐灭亡，群雄拥兵自立。“王”以禁军都尉身份领兵造反称王。为巩固权力，驱逐前妻，娶梁国公主为后。

 

之于《黄金甲》之中，诸多无法合理解释的恩怨仇恨、要死要活，其实皆可以这样一个“母题”遥遥回望……庶族的实用精神与士族的浪漫主义，交融在了一家人的血液之中，而血缘一物，有源可寻，亦能流动。“王”利用“后”的贵族血统，巩固住自己的统治地位之后，最理想的接班人是自己与前妻生下的劣种，惟有其，才能彻底的代表“王”意，而那时的“后”，真正沦为了特殊时期的过渡产品，用过便罢，不留血迹。

 

只是贵族之贵，是可以不考虑得失惨重，却视尊严与存在为最大的意义，“后”一句，“花已好，就让它开一次吧”，“王子”一句，“其实早知失败，但我只是心疼母后”，过程与行动皆比结果重要，只为一个“争取过”，早在很久之前，吾等，便死意已决。

庶民之拘，在于苟且，小心翼翼的维持某种体面，暗中下毒，隐匿谋杀，直到前妻出现，不伦之过被揭发于众，终于撕破了表面的和平，所有的罪原来已被最亲爱的儿女双双承担，最终疯癫的是他。

而处于血液明暗临界处的幼子，难以界定出一个自我的归宿，阴晴恍惚，分裂而亡。

 

最后的最后，那些不明不白的“血缘持有者”终于相继倒下，一切回到了血液的起源，只剩下了一“王”、一“后”，一贵、一庶。

 

恰如这个奇异的时代。

 

 

1。

终于明白了LY之前口口声声的不开心，太子完全像是坟墓里爬出来的角色。靠“小受”名声雀起，之后诸多错位的角色找上门来，这种“出身”，如同血缘，若没有足够的能力与强势的性格，实在难以轻易清洗，越发的觉得舒JJ真不容易，所以不干愧心事，自爱很重要……

2。
问：你觉得自己在《黄金甲》里面饰演的是怎样一个角色？
周：很阳刚，很正派，很孝顺，应该说是外刚，内心是很澎湃的，戏里面为了母后什么事都可以做。我自己非常喜欢这个角色，这一点跟现实生活中的我挺像的，不会在别人面前流泪，难过也不会表现出来。因为我很好胜，所以现实中的我不会认输，电影里的角色的感觉跟我自己就很像。
问：那么为什么不是妈妈或者姐姐、妹妹之类的亲人最漂亮呢？
周：就演员来讲，巩俐小姐是我见过最美丽的。我觉得，妈妈是伟大的。但如果论魅力的话，巩俐姐是非常的有魅力的，她之前也被国际媒体票选过是100大美女。对国人来讲，在这么多女艺人的古装扮相来说，她真的非常漂亮。我觉得，有这么美丽的母后，自己觉得非常高兴。所以，我送她最新专辑时写“送给我美丽的母后”，希望我妈妈不要看到，否则她会吃醋的。

周，有才华又有人情味的男人，实在少见。尽管据传说男女通吃，但从“男性荐男”的角度，推荐者认为：这两样兼而有之的“择偶”对象，一旦遇到，要认真地提上议程。

3。

其实，最喜欢的还是巩俐。

声明一句：电影里没有平白无故的角色归属，也没那么多的潜规则决定论，导演看重了谁，让谁演了谁，多半可能是因为这个人本身拥有这个角色的性格或者“取向”。于是，编剧真是残酷，先是让章小百合取代了巩初桃，又让一个有实力有气势的皇后忍气吞声那么久，如果遇到一般人，估计演完了非要呕血而死，但巩俐的实力在于“承担”，正如《黄金甲》之中，同盟杰太子远离宫中争斗数年，而“后”独自在皇宫里承受着这些现实之苦，后来起义，杰多半是因为这一身超凡脱俗的浪漫主义人情味，而“后”却是真正懂得为尊严和生存而战的人。

 

因此，才能与王对峙到了最后。

 

PS：之前，《夜宴》创作人员在交流感情的时候，YY同学透露，《夜宴》最大的失败是因为“全片没有一个足够善良的好人。”

尽管大场面一般，叙事节奏也有败笔，某几个人物塑造的过于夸张……但《黄金甲》却赢在了“最后十分钟营救”，周登上阶梯，充满感情的眼神和话语，几来几回，最后再挥刀自杀……似乎，人民还是习惯于“审情”。

 

                                                             于是，众人心一动，瞬间忘记了电影之前的所有不对……

  

 

 

故事梗概看上去有着良好的闭合感，所以决定去看《三峡好人》。

之前说过，时时存在，却又始终难以观察到全貌的“庞然大物”，是电影成功的某些条件。

在《三峡好人》之中，“煤矿”和“三峡大”坝则双双扮演着这种角色。恰恰也正是这两个景观，为影片营造出了两个现实的世界。

作为其中一个世界里的人，韩三明只身一人闯入了另外的一个世界……又如同每一个从北到南移动的人，他们似乎都在应对着一种存在方式的选择。

那么，四川奉节代表着是个体的生存，山西壶口则是仪式的存在。

 

个体代表着一种“个人性”，仪式则是一种“集体性”。

最具显性的表征便是“亲情”，么妹只身一人沿江而下，杳杳无音数月，家人不闻不问，女儿也似乎是“脱瓶之物”，独自去南方打工……这种生存方式，也同样具有一种强烈“迁移”气质，曾经群居过人们，可以被在瞬间被打散的四面八方，毫无牵绊……属于韩三明的一端，却时刻存在着一个个仪式性的理由，为了妻和女儿，南下等待，不计具有实质意义的样貌与年纪，周遭的“名分”是他寻找的理由，而“名分”的起源可能是血缘关系，这种关系，又具备着一种“祭奠性”式凝聚力，因此，故事的最后，韩三明能够带着一群弟兄作为一个群体，离开三峡回到北方，而不是像这里大多数人一样独自上路，冷暖自知。

 

但是这种善良又他律的存在方式，并不是安全且保险的。恰如煤矿一物，随时皆有塌方的危险，在看到已经丧失性能力的船头后，韩三明给了么妹一个承诺，因此两人开始了一场不知死活的等待。 

在韩三明这一端，影片是具有“审情”性的。情感因素常常是一切“不安定”的起源，但又是评价一个“好人”的必备条件。整个影片都在讲述着一种更替，而这种更替似乎又是三峡和煤矿这两个“物理庞然大物”背后，更具有意识决定性的力量。

煤矿——挖掘一点，少一点，古老且有稀有，不似大坝，将要迎来它旺盛的生产时期，如同“好人一生平安”的铃声，正昭显着一种此消彼长的风气。当壶口已变成旧版人民币的符号时，三峡已登上了新版人民币的表面，韩三明的“怀旧”似乎已显得惹人厌恶，但却在这场更替之中，带来了一股逆流。

对于这股逆流是好坏，电影没有给出一个明确判断，正如贾所言，每个谁能够理解谁的孤独，如果不乐观，还有什么其他的办法吗？

 

新与旧，仪式化或个体化，都只是个人的选择而已，尽管他们的未来都是充满危险且生死未知的，但当下都应该欣然而积极的生存，因为具备移动能力的现代人，已经拥有了“选择”的自由，因此，对外，已没什么好怪罪和抱怨。

 

 

更令人感兴趣的则是影片选择的一种影象风格。

 

从质感和构图上看，《三峡好人》已悄然具备着很多中国当代艺术的气质。这或许与当初贾看到了刘晓东的油画，逐有了创作此片的愿望有关。

一方面，与当代绘画血脉相通，另一方面，《三峡好人》又十分相似近期流行的中国“私摄影”的某些风潮。这种“主观纪实”的画面风格，已与第五代的传统风格有了极大但又万分微妙的区别，亦为影片的某些超现实情节，提供了一个风格上的皈依。

或许，当中国当代艺术不同的表达形式，在风格上此交融的现阶段，《三峡好人》在电影艺术上做出了一个表率。

 

因此，开启先河之后，极有可能逐渐形成一种普遍的影象审美取向。

 

                                                                                                    

                                                                                                                                大可拭目以待。